Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Arte de la Post-Modernidad. El artista Post-Moderno desarrolla un nuevo lenguaje, de intensa subjetividad, combinando formas históricas y modernas con referencias internacionales y regionales sin ninguna limitación; el artista se expresa ahora como desea, con entera libertad, en un territorio donde “todo vale”.

JORGE JUANES presenta su libro: "GOYA Y LA MODERNIDAD COMO CATASTROFE" este domingo 25 de febrero de 2007 en la XXVIII FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO a las 13 horas en el Auditorio 2 del Palacio de Minería de la UNAM, en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Videoarte y la Instalación. El video ha evolucionado desde un arte con cierto aire experimental o de baja tecnología que reacciona contra la televisión o que sencillamente traduce tendencias artísticas del arte conceptual, performance y happening­ al video; hacia una disciplina con identidad propia donde el producto final adquiere un aire de alta tecnología.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Arte Abyecto y el Happening. El Arte Abyecto abarca obras que usan fluidos corporales o aluden a ellos, como Merda d’ artista de Piero Manzini: una lata llena de excremento del autor. El Happening es una obra de arte que lleva consigo la participación de personas y objetos dentro de un marco o situación dada. Establecía una relación estrecha con el público, inmerso, generalmente, en los espectáculos, reclamando su participación.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Arte del Cuerpo. El término Body Art nació como una noción determinada para denominar un tipo exclusivo de comportamiento artístico, que se concibe como un género artístico o una disciplina en el sentido en el que puede serlo la pintura o la escultura. La principal diferencia entre el Body Art y el arte tradicional es el trabajo en el espacio real con el cuerpo real.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Arte de la Tierra. El principio fundamental del Land Art es alterar, con un sentido artístico, la superficie de la Tierra. Muchas de estas obras tienen proporciones monumentales y la mayoría se realizan y ubican en sitios remotos, lejos de la mirada del espectador. La mayoría del Land Art es efímero, no sobrevive el paso del tiempo, pues desaparece debido a la erosión del terreno, la lluvia, las mareas o porque el propio artista desarma su obra una vez cumplido su propósito.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios de la Abstracción Post-Pictórica. Este movimiento surgió en los Estados Unidos a finales de los años cincuenta y se caracterizaba por el uso de diseños geométricos sencillos; colores planos, puros y también tonales en gradaciones. Era un arte frío e inexpresivo; es decir, no pretendía motivar sentimientos a quien le observa. Además se atienía a la bidimensionalidad de la tela y a sus límites. La forma o la estructura eran su único vehículo de significación.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Pop Art; movimiento artístico que nace como una reacción en contra del Expresionismo Abstracto, considerado por los artistas del Pop como un arte excesivamente intelectual, subjetivo y lejos de lo que estaba viviendo para ese entonces la sociedad de la época. En este programa, Jorge Juanes aborda el tema a partir de la obra de Andy Warhol, Roy Lichtenstein y Richard Hamilton.

Le invitamos a realizar un recorrido sonoro a través de los Territorios del Expresionismo Abstracto; movimiento pictórico cuya principal característica consistía en la afirmación espontánea del individuo por medio de la acción de pintar. Como su propio nombre lo indica, el Expresionismo Abstracto era un arte no figurativo y que no se ajustaba a los límites de la representación convencional.

Realice un recorrido sonoro por los Territorios del Arte y sus manifestaciones en Norteamérica durante la Segunda Mitad del Siglo XX. En este período había un debate entre diversas corrientes del Realismo: la primera de ellas de tipo socialista, urbano y progresista; mientras que la segunda era de corte provinciano, nacionalista y pro-campesino. Este movimiento norteamericano tenía una fuerte influencia proveniente del Muralismo Mexicano (Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros).

En esta emisión, el recorrido sonoro por los Territorios del Arte continúa su travesía a través del Surrealismo, movimiento artístico definido por André Breton en su Primer Manifiesto del Surrealismo de la siguiente manera:

“Un automatismo psíquico puro a través del cual nos proponemos expresar, ya sea verbalmente o por escrito, o de cualquier otro modo, el funcionamiento real del pensamiento en ausencia de todo control ejercido por la razón, fuera de cualquier preocupación estética o moral”